他是“B級片之王”,曾用兩天一夜拍出CULT片經典,昆汀是他的迷弟,卡梅隆是他的學生

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樓主 2020-04-29 15:30:48
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他被稱為“B級片之王”、“流行電影教父”、“電影巨人”、同時還是“第82屆奧斯卡終生成就獎得主”。“弗朗西斯·福特·科波拉、馬丁·斯科塞斯、詹姆斯.卡梅隆及奧斯卡影帝杰克.尼克爾森等人進入好萊塢的敲門磚和帶路人”。


他一輩子導了55部影片,制作或發行過250多部影片。在他參與的300多部電影里,約有280部盈利。


這是93.33%的命中率!這是什么概念?C羅罰點球的命中率也才84%!


老爺子簡直是一投一個準啊!

當然,他投的是B級片

說了這么多,那他是誰?下面這位相貌清秀的老爺子,就是大名鼎鼎的羅杰·科爾曼:

(美國B級片教父:羅杰科曼)


長得雖然像個會計、或者基金經理,但是他拍電影的口味可是相當的重

?放幾張劇照你們感受一下......

《再闖魔域》1990年

(《來自海底的惡魔》1961年)

(《恐怖故事集》1962年)

1955年 Swamp Women (《沼澤女》)

1955年 Day the World Ended (《世界末日》)

1957年 Not of This Earth (《地外生物》)

1957年 The Undead (《未亡靈》)

1958年 Teenage Cave Man (《穴居少年》)

1960年 House of Usher (《禁地驚魂》)

1970年 Bloody Mama 《血腥媽媽》

...........

光看這些名單就讓人怕怕的,有沒有?

但是大家不要他騙了,他可是斯坦福大學的理科生!!


又是一個半路出家的電影人!

你們愛的昆汀是他的忠實迷弟,還曾被傳言要在羅杰的傳記片里扮演羅杰本人。

對此,羅杰老爺子的態度是:“居然有無良媒體說讓昆汀來演我——我年輕時風流倜儻,那廝哪里和我相像?”

BTW, 傳言昆汀之前的老爺子扮演人選是科林·費斯,論顏值確實要比昆汀英俊瀟灑得多。

迷弟昆汀和愛豆羅杰的同框


年輕時的羅杰老爺子擁有男演員的顏值


羅杰·科爾曼獲奧斯卡終身成就獎

曾幾何時,好萊塢的B級片,給人一種粗制濫造、不入流的印象。那么羅杰·科爾曼又何以被如此推崇呢?

羅杰·科爾曼從上世紀40年代末入行以來一直工作至今,對電影事業的奉獻無可非議,且在在影史的地位也絕對不容忽視,原因實在是可以列上一摞又一摞。

01、何以成名?

他生于1926年,最初在斯坦福大學讀項目工程學,在校期間就對這一行業失去了興趣,轉而為電影注入越來越多的激情。

他入行是在1948年,在二十世紀福斯的片廠謀得一份送信員的差事。同一年,他就成了福斯的劇本分析員,還有了自己的辦公室。

這期間發生了一件事,當時福斯想為著名影星格利高里·派克尋找一個不同尋常的西部片劇本。

羅杰想起庫里有個還不錯的現成本子,便找出來并重寫了故事梗概,還加了批注,指出該如何修改。

于是這部由亨利·金執導,派克主演的西部片《槍手》(The Gunfighter)應運而生。

槍手》海報

因為片中加入了人物心理層面的探索,被影史學家認為改變了西部片的一貫面貌

不過羅杰并沒有因為這部影片獲得任何名氣和功勞,但讓他對編劇和制片人的職業有所向往。

他在1953年賣掉了自己的第一個劇本《海上的房子》(The House in the Sea),并最終被拍成名為《高速路警網》(Highway Dragnet)的電影。

在拍攝其中一場賽車戲時,他親自站到攝影機后,當起了那場戲的導演,這讓他又有了當導演的念頭。

羅杰的個性決定了他的命運,不僅永不言敗。也不會替別人打工,他總能說服別人做幾乎任何事,比如他總能說服理查德·舒普(Richard Shupe)把車借給他開。

02、“高概念”與“速度與激情”?羅杰老爺子六十多年前就開始玩了

羅杰從小酷愛科幻小說,但彼時正值核時代之初,而當時的大部分低成本片都是西部片或懸疑片,他認為這時應該拍科幻片,才能給觀眾帶來更多的樂趣。

他以制片人身份用東拼西湊的資本,拍出了名為《海底來的怪物》(Monster from the Ocean Floor)的影片,與日本同樣講述核輻射變異怪物的影片《哥斯拉》(Godzilla)誕生于同一年。

當大家都一窩蜂開始拍科幻和恐怖片時,他開始嘗試用幽默混搭恐怖,為當時的恐怖片帶來一股新風,如《一桶鮮血》(A Bucket of Blood)和《恐怖小店》都是這一時期的產物。


羅杰與文森特·普萊斯在《陷坑與鐘擺》片場

羅杰在50年代就喜歡將“核輻射”的怪物作為主角,如果放在現在,也屬于高概念電影了。在“高概念”(High Concept)一詞誕生前,他拍的很多電影就都擁有“高概念”的因素了。

1975年,斯皮爾伯格的《大白鯊》(Jaws,1975)問世,《紐約時報》的文森特.坎比(Vincent Canby)曾寫道:

“《大白鯊》不就是一部高成本的羅杰.科爾曼電影嗎?”

更值得一提的是,羅杰在上世紀50年代就拍了一部名為《速度與激情》(Fast and Furious)的電影,講述一位含冤入獄的男人越獄以出色的飆車技術逃離警察追捕之旅。

后來,羅杰將“速度與激情”這個名字授權給了環球,才有了現在大家所熟知的《速度與激情》系列,而環球每出一部新的《速度與激情》,還要付給羅杰老爺子版權費。

03、兩天一夜拍出CULT片經典,參與制作三百多部影片

沒受過正規訓練的科爾曼,第一次坐上導演椅是1955年的西部片《西部五神槍》(Five Guns West,1955)。

《西部五神槍》海報

他的工作特點就是出活快、效率高。在入行最初的15年里,他身兼導演、制片、編劇數職,成為廉價、高產、快速且有質量的導演。

他最快的速度是用兩天一夜時間拍出《恐怖小店》(The Little Shop of Horrors,1960),而這部影片如今已經成為CULT片經典,后來還被重拍及搬上話劇舞臺。

《恐怖小店》封面

據羅杰·科曼自傳《剝削好萊塢》記載,他執導過50多部低成本獨立電影,制作或發行過250多部影片。在他參與的300多部電影里,約有280部盈利。

04、羅杰·科爾曼,就是一個電影學校


科波拉邀請羅杰在《教父2》中客串角色

隨著幾十年的沉淀和鞏固的地位,科爾曼在顯示了他的才華之余,也挖掘了一代又一代的電影人,其中不乏名家大師。

《教父》、《現代啟示錄》的導演科波拉、《最后一場電影》的導演彼得·博格丹諾維奇最早是替羅杰剪片子的,杰克·尼克爾森在演《逍遙騎士》之前,就已經演過羅杰的八部電影了,他還制作了尼克爾森寫的三個劇本。

丹尼斯·霍普給他的電影當過第二攝影師。馬丁·斯科塞斯、喬納森·德米、朗·霍華德、喬·丹特、詹姆斯·卡麥隆的第一部或前幾部也都是羅杰監制的。


羅杰老爺子(右)與卡梅隆(左)

他們中的大多數人,在羅杰這里學到的不僅是拍電影的技巧,不僅是籌備、布光、軌道、機內剪輯、構圖和節奏控制,還有營銷、廣告和發行上的知識。

用羅杰的話說就是:“用棒球聯盟來打比方,如果你打小聯盟時,在‘科爾曼隊’待過,那絕對是你進入大聯盟的最快捷徑。’”

2009年,他被授予奧斯卡終身成就獎。

說到這里,相信有不少朋友更關心,老爺子為啥拍了那么電影,還能有這么高的收益?下面就來幾段老爺子投資/拍電影的訣竅:

秘訣1:堅決要拿到預付款

科曼在好萊塢的第一份工作是二十世紀福克斯的送信員,接著是劇本分析員,最后成了全職編劇。由于痛恨自己的劇本被改得面目全非,他決定單干!

他離開福克斯之后制作的第一部電影,叫《海底來的怪物》,成本大約是在一萬美元,拍完之后,精明的科曼意識到,如果將電影讓給院線或者發行方,那么要收回成本,周期實在太長

所以他堅決要求片商先給錢,給了錢他再給片,否則一律免談。

從此之后,先拿預付款,再給片,成為了科爾曼日后拍片的第一原則。

秘訣2:把省錢進行到底

科曼有句名言:不會省錢,那就別拍電影了!

舉個例子,科曼在拍攝《厄舍古廈的倒塌》時,需要用到一個房屋燃燒的畫面,這個畫面是影片的關鍵畫格,高潮所在。

科曼不想花錢做特效,但為了能夠以最少的錢,拍出最好的效果,科爾曼最后用了一招“虛實結合”。

《厄舍古廈的倒塌》1960年

先用攝影機拍下洛杉磯發生的一次火災,然后他又說服當地的一位居民,同意讓劇組燒掉他的舊谷倉,就這樣,厄舍屋的倒塌,就在森林大火和谷倉之間得到“完美展現”。

至于那些室內的煙火場景,科爾曼的經驗則是,不到萬不得已,千萬不要燒真的房子,只要在墻上鋪上一層可燃塑料,就足以“應付”燃燒效果。

除了在置景上有自己的一套,為了節省人力成本他還想出了一招,就是“違法拍片”.

從聘用“非工會員工”開始,到違反勞動法,超時工作,現場缺乏安全措施,二流的技術人員……等等。

(不過這點在天朝不成問題,刷大夜反倒代表你進了一個干實事的劇組,代表你入行了)


秘訣3:飛速地拍

"電影只有一種拍法:飛快的拍。”羅杰·科曼是這么說的,也是這么做的。

20世紀50年代的美國低預算電影通常10天完成,也就是兩周的工作日,但科曼完全可以達到中國網大的速度!

他的第一部影片是1955年發行的《五俠西行記》,這部電影拍攝了9天;他用5天時間拍攝了《血桶》,用兩天一夜的時間拍攝了影片《恐怖小店》。(進步地很快嘛。。)

有人質疑:速度這么快,劇本怎么來??
?
科曼的方法就是刷朋友圈、看新聞、找熱點!然后跟風炮制。蘇聯人造衛星一上天,10天后,他就拍出了《衛星大戰》,講外星人警告地球人不要進行太空探索的故事。?

秘訣4:你得懂電影

不要以為科曼是個省錢控、是個拍b級片的,他就是個不懂電影的人,恰恰相反。科曼對電影有著非常獨到的理解。我們從“科曼電影學院”畢業的學生中就能看出端倪。

所謂“科曼電影學院”是指從科曼手中出道,進而改變世界電影史的大咖們。

(科波拉,美國四大導演之一,《教父》的導演)

科波拉最初就是羅杰·科爾曼的助理導演,他在那的接到的第一份工作。

科爾曼很喜歡科波拉,他對科波拉的評價是,沒有什么事是這個年輕人做不了的。

(馬丁.斯科塞斯,美國四大導演之。《好家伙》的導演)

斯科塞斯曾經作為導演拍攝了科曼制作的電影《霹靂火》,電影公司不買賬,科曼力排眾議堅持用了斯科塞斯。

詹姆斯·卡梅隆

詹姆斯·卡梅隆最初不是導演,而是一位特效師,雇他的是科爾曼,工作是完成《決戰外星系》里的特效場景。

除了上面這三位大咖,受到科曼影響的電影人可以排隊繞地球五圈,以上已經提了不少,這里就不一一列舉了。

科曼雖然一直在制作小成本電影,但卻對電影語言本身、電影市場以及觀眾心理都有極佳的把控。

而且更關鍵的是,他總是嘗試突破自己,用新的方法去拍片。不然很難想象,他的一部電影經常可以盈利10倍之多,說白了,觀眾很買他的賬。

秘訣5:你要做你喜歡的

科曼最喜歡的一部電影是《入侵者》,這部影片拍于1960年,是反映內種族平等的影片,影片風格一改科曼往日的影片,非常嚴肅。

(電影《入侵者》,1962年上映)

影片贏得了一系列電影節獎,好評如潮,評論界甚至表示這部故事片是整個美國電影業的光榮。

而它卻是科曼拍攝的第一部賠錢的電影。?

這是科曼為數不多的賠錢的片子,但科曼卻并不后悔,而這也是讓科曼變得與眾不同的地方。

秘訣6:86歲,他還在拍片

科曼把賺來的大部分錢都投入到了非好萊塢的投資中。比如索羅斯著名的量子基金成立的時候,科曼就是頭一批投資人。

(量子基金創始人索羅斯,97亞洲金融危機肇事人)

但由于遭遇金融危機,以及選擇了錯誤的基金公司,而使其資產由7300萬美金縮水變成了1300萬。很多人認為科曼陷入了“龐氏騙局”。

所以,2012年,86歲的科曼又開始工作。計劃重拍其上世紀60年代的8部老電影,包括《厄舍古廈的倒塌》、《坑與擺錘》、《過早埋葬》等。大都堅持走低預算的老路。

在全世界任何一個國家,投資電影都是風險極高的事,到了科曼這里,反倒變成固定收益了,想賺錢,只能靠電影,就問你:服不服!!!!

附:羅杰·科爾曼獲獎記錄

1964年他成為在法國電影節上獲獎的有史以來最年輕的電影人;

1966年在威尼斯電影節上他獲得野天使獎,并因此一舉成名;他獲得了科幻、恐怖和幻想電影學院授予的終生成就獎,還獲得洛杉磯影評獎授予的職業成就獎;

1998年,在戛納電影節上,科爾曼作為制片人獲得了榮譽;

2009年,榮獲第82屆奧斯卡終身成就獎。


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